En création

Première pièce jeune public de la chorégraphe Leslie Mannès, À nos chères explore avec intensité toute la complexité de l’adolescence. Âge de métamorphose, les émotions se bousculent et les corps se transforment. Discrimination de genre, jugement, perte de sens sont autant de défis auxquels la jeunesse est confrontée. Quel a été le point de départ […]

En breton kêr désigne à la fois la ville, le village ou la maison. Avec pour partenaire de jeu, une tente qui se transforme, le danseur, chorégraphe et architecte Florian Boutin explore la notion de « chez-soi ». Une pièce tous publics à partir de 5 ans qui invite à prendre soin des espaces que l’on incarne, que […]

Dans sa nouvelle création, le chorégraphe et metteur en scène Ahmed Ayed explore les notions de foyer, d’exil et de migration. Comment préserver la sensation du foyer lorsque l’on est loin de sa maison d’enfance ? Comment la convoquer sur scène, à l’intérieur de nos corps ? Telles sont les questions au cœur de cette pièce qui […]

Avec la pièce Émeute, la danseuse et chorégraphe Thi Mai Nguyen et la DJ et créatrice sonore Marion Faure prennent le parti d’aborder la révolte par le prisme de la matière. Couverte de coquilles d’œufs, la scène se transforme au fil de la pièce pour accueillir une résistance collective. Quel a été le point de […]

Tu crées à Charleroi danse Back to Kidal cet automne, pourquoi avoir choisi Kidal et le blues comme points de départ ? Qu’est-ce que ce retour aux sources permet de faire entendre autrement des histoires qui relient l’Afrique, l’Europe et les Amériques ? Je suis originaire d’Afrique de l’Ouest, du Burkina Faso, et je vis et travaille […]

Nouvelle création in situ de Julien Carlier, la pièce BETON fait du skatepark un espace de danse et de la pratique du skateboard une proposition chorégraphique. L’artiste tisse des liens entre les disciplines et poursuit sa recherche dans des lieux atypiques. Quels sont les points de départ de cette création ? Il y a une dizaine […]

Dans cette première création, Eliana Stroobants et Côme Michaux Maimone abordent la question des rituels sociaux. À mi-chemin entre danse, théâtre, magie nouvelle et marionnettes, la pièce met en scène une maîtresse de cérémonie dans un huis clos où la réalité se fissure et l’imaginaire prend vie. Quels sont les points de départ de la […]

Dans cette création tout public, Pauline Corvellec nous plonge dans l’univers des rêves et du lien qu’ils ont avec notre vie éveillée. Celle qui s’emmitouflait dans sa couette pour y faire naître des personnages met en scène une pièce autobiographique pour une danseuse… et sa couette. Quels sont les points de départ et tes intentions […]

Dans Orchestre vide, longing for you, Habib Ben Tanfous explore en quoi le karaoké peut être vecteur de connexions, de liens entre les gens. Dans un espace performatif partagé, il fait l’éloge des corps kitsch, d’une danse sensible et vulnérable. Quel est le point de départ, ton intention avec cette pièce ? Les débuts de cette […]

Dans la création POV, Justine Theizen s’inspire de la dynamique et des mises en scène des vidéos TikTok pour interroger les représentations lesbiennes et les pressions que l’on peut ressentir en tant que personne queer. Elle partage la scène avec Greta Fjellman et aborde ces questions avec humour à travers le jeu et la danse […]

Dans sa nouvelle création, Lara Barsacq poursuit le travail qu’elle mène sur des personnalités féminines de l’histoire en rendant hommage à la compositrice du Moyen Âge : Kassia de Constantinople. Entre archives, fictions, documentaire et rituel, huit interprètes naviguent entre le chant et la danse pour célébrer cette femme oubliée. Quel est le point de départ […]

La compagnie Demestri + Lefeuvre poursuit sa recherche autour d’une pratique chorégraphique non anthropocentrée en s’intéressant aux relations interespèces et aux multiples formes de vie qui nous habitent. Dans Holobiontes, sept interprètes évoluent sur scène pour créer un expérience sensible et questionner nos manières de percevoir et d’imaginer le vivant. Quel est le point de […]

La nouvelle création de la compagnie Peeping Tom, mise en scène par Gabriella Carrizo, explore la notion du temps. Entre passé, futur et présent, cinq personnages voyagent à travers les époques, se heurtent, se transforment et résistent. Quel est le point de départ de la création, ce qui t’a donné envie de développer ce projet ? […]

Dans le prolongement de sa recherche menée dans le cadre du Fonds de Recherche en Art (FRArt), Louise Vanneste continue d’explorer les phénomènes géologiques et nos modes de relation à travers une pratique chorégraphique et littéraire. Dans Mossy Eye Moor, elle déploie une écriture de l’environnement où corps, objets, espace, son, lumière et littérature entrent […]

Dans la pièce jeune public Chromatique, Louise Baduel revisite Le Carnaval des animaux de Camille Saint-Saëns. En complicité avec le musicien Marc Mélia, elle crée un univers visuel pour donner à voir la musique à travers le mouvement de formes abstraites et colorées. Quels ont été les points de départ de cette nouvelle création ? […]

REbis 7 est le deuxième volet d’une trilogie, créée par Arco Renz et Danielle Allouma. Autour d’une pratique qui peut apparaître minimaliste, le duo développe une réflexion métaphysique et mystique où le langage chorégraphique occupe une place centrale. Comment est né le projet ? La trilogie est vraiment née de la rencontre entre elle et […]

Kuroko est le troisième solo de la chorégraphe et artiste visuelle Ikue Nakagawa. Même si elle est seule sur scène, ses créations impliquent toujours un travail collectif où chacun et chacune apportent leur propre expertise. Sa danse est intimiste et s’inspire de sa pratique du dessin qu’elle utilise comme un carnet intime rempli de métaphores. […]

  Fidèle au hip-hop qui a changé sa vie, la danseuse et chorégraphe Yipoon Chiem s’est forgé une identité hybride guidée par la curiosité et les rencontres. Elle se révèle en partie dans son deuxième solo, B****. Une rencontre décisive « Ce n’était pas prévu que je sois danseuse ou chorégraphe. A 18 ans, un […]

Créée en plein cœur de la pandémie, la pièce Summertime offre au public un moment solaire où la danse, portée par la légèreté de la musique baroque, circule au sein d’un groupe soudé. « Summertime est une proposition de danse pure, une succession de propositions chorégraphiques qui se font sur un florilège de musique baroque […]

Cofondée en 2014 par Javier Suárez et Myriam Horman, la compagnie l’Inconnue signe avec Bleu sans pluie son deuxième spectacle jeune public, poétique et métaphorique, autour du lien, de la présence et de la perte. Conçu comme un livre d’images, les danseurs, affublés de masques de zèbre, évoluent sur le plateau devenu page blanche, où […]

En 1996, Félicette Chazerand crée Corps confiants dans le contexte des jeunesses musicales. Vingt ans se sont écoulés, les attentats ont frappé, beaucoup de questions sur le contact et les tabous ont émergé. L’idée de reprendre cette performance fait son chemin… jusqu’à La Marlagne, où elle a été proposée en février dernier, dans le cadre […]

Regard sur ce travail de la danseuse et chorégraphe Stéphanie Auberville Le phasme, insecte de la dissimulation et du camouflage ne devient apparent que lorsqu’il se meut – il est brindille, branche, se confond avec ce qu’il mange et avec son habitat. Un regard insistant peut arriver à dissocier la forme vivante du décor. L’animal […]