Agenda

Voel de hartslag van Perzië
Al meer dan 750 jaar inspireren de literaire werken van de Perzische dichter en soefi-mysticus Jalal ad-Din Rumi, waarin hij schrijft over thema’s als migratie, mentale gezondheid en tolerantie. Zijn ontmoeting met de derwisj Shams-e Tabrizi liet diepe sporen na. Een compositie van Osama Abdulrasol verdiept zich in het leven van Rumi en Shams en begeleidt een voorstelling met een uniek decor, wervelende dans, tijdloze poëzie en muziek die recht naar het hart gaat.

Van de zoekende ziel tot verscheurde harten: hedendaagse dans op barok

Enkele jaren geleden maakte choreografe Femke Gyselinck kennis met de dialoogcantates van Johann Sebastian Bach. Barokker dan dat wordt het niet. In Bachs oeuvre nemen deze cantates een bijzondere plek in, ze zijn een zeldzame kans om hemel en aarde in gesprek te horen.

Samen met B’Rock Orchestra zocht Gyselinck naar contrasterende muziek om hieraan toe te voegen, zonder in chaos te verzanden. Hoe kan een geheel ontstaan tussen muziekcomposities uit verschillende periodes en tijdsgeesten? En welke danstaal past daarbij?

Het resultaat is ‘Torment of Hearts’, waarin drie dansers, twee zangers en een ensemble van zeven instrumentalisten gestalte geven aan verschillende verschijningsvormen van eenzaamheid. Dat doen ze op vier muziekstukken uit drie verschillende eeuwen. Naast composities over de zoekende ziel van Bach en Johann Philipp Krieger, en een nummer uit Mahlers Rückert-Lieder, tekende componist/keyboardspeler Hendrik Lasure voor de nieuwe muziek. Deze muzikale tijdreis wordt uitgevoerd door B’Rock Orchestra met Cecilia Bernardini op viool en zangers Jonathon Adams & Kristen Witmer.

Benoît Nieto Duran est chorégraphe et interprète. Autodidacte, il est curieux de nature et « l’ailleurs » est pour lui une thématique évidente. En duo avec Antonino « Nino » Patuano, il se sert de leur ressemblance physique prononcée pour amener une part de réel au plateau : « L’ailleurs est partout ! Ailleurs dans mon corps, ailleurs dans mon esprit, simplement ailleurs. L’envie d’aller ailleurs. Au-delà de tout ce qui nous agresse, il y a un ailleurs ».

dix minutes par le public de la Maison de la Danse de Lyon » ...

Cette production de CARMINA BURANA, signée par la prestigieuse SCDC - Szeged Contemporary Dance Company, nous plonge au cœur d’un récit mythique. Nous pénétrons la vie intense d'une communauté barbare imaginaire, qui lutte pour sa survie dans les décombres d’une civilisation déchue. Face à un destin imprévisible, ces êtres font l’expérience de l’amour, de la joie, de la tristesse et de la mort, se confrontant à une Fortune capricieuse, qui tantôt les élève, tantôt les détruit.

Dans ce ballet envoûtant, une jeune femme, promise à une existence brève et dure, goûte à un bonheur inattendu. L’amour, aussi fugace qu’intense, éclaire sa vie, lui faisant oublier l’âpreté de son destin et lui laissant entrevoir une réalité différente, meilleure. Mais la roue de la Fortune tourne sans pitié, et ce bonheur, aussi beau soit-il, peut être balayé en un instant…

CARMINA BURANA, c’est une méditation sur l’humanité elle-même, sur nos espoirs, nos peurs, nos combats, et les incertitudes qui façonnent nos vies. À travers chaque geste chorégraphique, chaque note magistrale de Carl Orff, cette production explore la condition humaine avec une profondeur et une intensité rares.

Mise en scène par le chorégraphe de renom, Tamás Juronics, cette adaptation du chef-d'œuvre monumental de Carl Orff est une célébration des rituels, des épreuves, et de la beauté tragique de la vie. La Szeged Contemporary Dance Company - SCDC, reconnue pour son excellence artistique et maintes fois primée, transcende ici les frontières du temps et de l’espace, livrant une performance d'une précision et d'une puissance inégalées.

Ce CARMINA BURANA n’est pas un simple spectacle, c’est une onde de choc sensorielle qui submerge le public. Dès les premières notes envoûtantes de Carl Orff, un frisson palpable parcourt la salle. La sensualité des mouvements, la puissance dramatique des tableaux, et la beauté enivrante des corps en danse captivent chaque spectateur. Chaque geste chorégraphique, précis et chargé d’émotion, semble découler d’un souffle primitif, plongeant l’audience dans un tourbillon de passion et de rituel.

Les battements de tambour résonnent dans la poitrine, les chants éclatent dans l’air comme un appel ancien et puissant, tandis que les danseurs incarnent avec une intensité rare l’éternelle lutte entre désir, destin et fatalité. Ce CARMINA BURANA transcende le simple divertissement pour offrir un moment de beauté brute, où chaque instant vibre de tension et d'émotion.

Les spectateurs ne peuvent que se laisser emporter, fascinés par la force narrative, bouleversés par la sensualité des corps en mouvement. Ce spectacle marquera leur mémoire de manière indélébile, laissant une trace inaltérable de frissons et de plaisir esthétique. CARMINA BURANA par la SCDC est une expérience unique, une immersion totale dans l'art dramatique, à la fois sensuelle et viscérale, qui restera gravée dans le cœur de chacun.

AMADEUS, A Requiem of Love : Une création chorégraphique exceptionnelle en première mondiale

Plongez dans l’univers fascinant de "Amadeus", un hommage dansé à l’un des plus grands génies de l’histoire, Wolfgang Amadeus Mozart. À travers une mise en scène audacieuse et poétique, ce spectacle inédit dévoile l’homme derrière le compositeur, vu à travers les yeux des femmes qui ont marqué sa vie : ses muses, ses amours, et ses inspirations.

Une expérience unique et immersive
Avec une scénographie spectaculaire, "Amadeus – A Requiem of Love " transporte le spectateur dans une exploration visuelle et émotionnelle de l’esprit créatif de Mozart. Les décors mouvants, les projections envoûtantes et une mise en lumière élégante font de chaque tableau un véritable chef-d'œuvre visuel.

Plongez dans un conte de Noël extraordinaire avec NUTCRACKER de la Szeged Contemporary Dance Company ! Préparez-vous à une expérience magique qui vous transportera au-delà de vos rêves les plus fous ! Dans cette nouvelle création féerique, vivez l'histoire de Casse-Noisette comme jamais auparavant.

Avec une musique envoûtante de Tchaïkovski, des décors somptueux et des costumes uniques, chaque instant de ce spectacle est un voyage dans un royaume enchanté. Ne craignez plus l'ennui de vos enfants, car NUTCRACKER promet un divertissement sans pareil, où chaque instant est une révélation de magie et de féerie.

Rejoignez-nous au pays des merveilles avec cette nouvelle création de la SCDC.

Laissez-vous emporter par la magie, les danses envoûtantes et les émotions intenses qui feront vibrer votre âme et vous laisseront des étoiles dans les yeux et dans le cœur à tout jamais !

Dans la douce nuit de Noël, alors que les étoiles scintillent et que les rires d'enfants résonnent, un conte féerique prend vie sous vos yeux ébahis. Guidée par la magie de Drosselmeyer, le mystérieux parrain des songes, Carla découvre un monde où les jouets prennent vie et où les souris dansent dans les ombres de la nuit. Aux côtés du prince Casse-Noisette, elle s'embarque dans une aventure merveilleuse où les doux songes se mêlent aux frayeurs de la nuit, illuminant chaque pas de danse d'un éclat céleste.

Void laat zien hoe het podium een ruimte is waar de gangbare labels van normaal of abnormaal vervagen, of zelfs worden omgekeerd. Vandekeybus beschouwt het podium niet als een plek voor realistische weergaven van het leven, maar als een ruimte om extreme, vaak uitdagende, individuele ervaringen te verkennen.

“Ik wil me juist verdiepen in uitgesproken individuele ervaringen. Het gaat om mensen die niet het verwachte pad volgen, maar er op fascinerende manieren van afwijken”, legt hij uit.

Ondanks hun verschillen, leven de personages in harmonie samen, wat een optimistisch perspectief biedt op individualiteit, waarbij respect en samenwerking prevaleren boven agressie, zelfs in momenten van conflict.

Un jeune homme descend vers l’endroit d’où provient l’appel : dans les profondeurs du lac artificiel de Brokopondo, au Suriname, là où vivaient autrefois ses ancêtres. Avec une danse poétique, des images filmées, une musique live entraînante et un spoken word puissant d’Alida Dors elle-même, sept danseurs et trois musiciens t’immergent dans un univers parallèle magique. Closed Eyes est une invitation à te laisser guider par tes rêves, dans un monde entre passé, présent et futur.