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Une invitation à nourrir ce lieu de silence, d’où tout se crée : ouverture, connexion à soi et aux autres, apprivoisement de notre être en relation avec le monde. La pratique de la Skinner Releasing Technique  nous relie à soi, nous relie à la nature qui nous environne; on accède à un état d’harmonie qui nous invite à porter un nouveau regard sur la nature et sur la ville. En pratiquant la Skinner Releasing Technique en studio, nous nous relâchons en profondeur et accédons à une écoute de nous-même, une ouverture à notre monde perceptif et à nos images intérieures. Enrichis de ce premier volet d’expériences, nous allons à la rencontre de la nature vivante du bois de la Cambre. Des propositions taillées sur mesure inspirées du Body Weather et du Mouvement Authentique viennent nourrir la pratique. Nous alternons entre des improvisations individuelles et collectives. Les outils de la danse nous offrent des chemins pour nous relier à la nature au dehors et à la nature en soi. Ils affinent et amplifient notre relation au vivant. Ces Ateliers s'adressent à tous sans prérequis. ////////////////////////////////////////////// Studio : Studio Dans’Harmony   www.studio-dansharmonie.be Horaire : Dimanche 10h-17h      > Dates : 22 Mars, 10 Mai, 7 Juin 2020. Prix : 60€ (1 dimanche) / 250€  (5 dimanches) Infos et Inscriptions : celinelaloire@gmail.com ////////////////////////////////////////////// Skinner Releasing Technique : Pratique de danse artistique accessible à tous Approche pionnière à la danse, au mouvement et au processus créatif, la Skinner Releasing Technique  a été développé par Joan Skinner. Elle repose sur un principe simple : lorsque nous relâchons les tensions physiques, nous puissions bouger avec plus de liberté, de puissance et d’articulation. Skinner Releasing Technique sonde les principes essentiels qui régissent le  mouvement à travers une expérience kinesthésique personnelle.  Ainsi elle peut améliorer tout style de mouvement en favorisant la sensibilité artistique et le développement créatif. Elle s’adresse à tous ceux qui sont intéressés par l'exploration de l'incarnation, de l'expression, de la créativité et de la prise de conscience à travers le mouvement. 

"Un voyage dans la tradition italienne" En Italie, le carnaval est une époque riche en traditions! En partant du célèbre carnaval de Venise avec ses masques précieux et élégants, continuez ensuite dans d'autres villes telles que Viareggio, Cento, Ivrea et bien d'autres qui regorgent d'histoires curieuses et fascinantes! Pendant le stage, différentes activités artistiques et créatives seront proposées aux participants (récits, sculpture, fabrication de masques, dessin, théâtre de marionnettes, cuisine, chant), chacune en lien avec une tradition du carnaval italien. Alors préparez-vous pour un voyage amusant en Italie à travers les histoires, les personnages et les traditions du "Carnevale"! Comme chaque année, durant les congés scolaires, la troupe de Bas les Masques te propose des stages de théâtre, musique ou chant amusants et vivants où tu pourras rencontrer d'autres jeunes de ton âge. Tu es un corps qui parle. Sans plus tarder, permets-lui de s'exprimer librement et de s'épanouir grâce au jeu théâtral. N'attends plus une minute et rejoins-nous pour explorer toutes les facettes du théâtre, encadré par des comédiens professionnels dans un cadre très convivial. En pratique: Tranche d’âge : 8-11 ans Disciplines artistiques et autres : Théâtre - Musique - Chant Horaire : tous les jours de 09h00 à 16h00 (accueil dès 8h30) Garderie payante : sur inscription le premier jour du stage Lieu : Au Labolobo - Avenue Firmin Lecharlier 4 - 1090 Jette Tarif : 120 € Dates : du 24 au 28 février 2020 Tenue particulière : Tenue souple et légère A prendre avec soi : Pique-nique et collations pour la journée Chaussures d’intérieur Imagination, créativité et sourire Infos complémentaires : 010/87 08 77 - Réservation préférable

Stage de danse contemporaine et arts plastiques Samedi 7 et dimanche 8 mars 2020 Pour adultes amateurs Garcia Lorca - rue des Foulons, 47-49 - 1000 Bruxelles 10h à 16h « Fils, plis, traces » : être une ligne, faire des lignes et laisser des traces. Le stage sera animé pour la DANSE par Céline Curvers, metteuse en scène pour la Cie de danse Giolisu et enseignante en danse contemporaine pour les adultes depuis 20 ans; Colline Etienne, danseuse et chorégraphe, donne régulièrement des ateliers mouvement et danse pour tous de 4 à 44 ans, mais aussi des ateliers autour des arts plastiques suite à sa formation aux Beaux-Arts de Bruxelles et pour la PEINTURE : Géraldine Harckman, peintre et professeure de peinture à l’Académie d’Art d’Uccle et à ses heures, performeuse. Le tout saupoudré de yoga, d’improvisations, de composition, de croquis d’après nature, d’introspections, etc… Ce sera une belle expérience et une grande découverte pour tou.te.s. Aucune expérience n’est demandée pour les arts plastiques. Une pratique corporelle de minimum un an est souhaitée pour la partie mouvement. Inscriptions obligatoires: espai.asbl@gmail.com / 0474/604.995 la journée: 50€ – le WE: 85€

SRT ONGOING AVEC GABY AGIS >suivi d’un atelier voix guidé par Maria-José Parga les samedi et dimanche de 17h à 19h. >Lundi : après le cours un séminaire sur la SRT. Gaby Agis est une des personnalités du SRT la plus influente dans le monde. Elle donne aussi la formation ‘teacher training’ pour devenir professeur de SRT. Langue : anglais, traduction français si nécessaire. Lieu : Dojo du Brochet, 55 rue du Brochet, 1050 Bruxelles Dates : du 29 mais au 1 Juin 2020 Horaire : vend 18h-21h / sam 14h-19h / dim 14h-19h / lun 14h-18h Prix : 160€/ paiement avant le 15 février Nombre de participants : Limité à 12 personnes Inscription : anastegnar@gmail.com >ATELIER VOIX PAR MARIA JOSE PARGA LE CORPS DE LA VOIX, LA VOIX DU CORPS Corps, voix & improvisation en mouvement Axé sur la voix, le mouvement et les sons, cet atelier est un espace-temps pour l’expérimentation brute, sans contrainte de résultat. Un moment privilégié pour faire le point sur notre propre "performance scénique", repousser des limites et se ressourcer. L’entrainement proposé se déroule à partir d’exercices guidés, inspirés de la danse contemporaine et de certaines méthodes de training pour acteurs et performers : une combinaison délibérément intuitive dont le but c’est de révéler et développer le potentiel expressif de notre voix à travers le mouvement. Dans un contexte de laboratoire personnel et de jeu, l’atelier donne l’occasion de sortir du cadre habituel et tenter l’expérience dans des territoires inconnus. https://mariajoseparga.jimdofree.com/

Bonjour, Je suis photographe amateur depuis de longues années. Je photographie pour le plaisir, à des fins artistiques. Je suis particulièrement intéressé par les spectacles et répétitions de danse. N’hésitez pas à me contacter pour un travail en collaboration : vous m’autorisez à faire usage des photos pour des publications et lors d’expositions et vous pouvez en échange télécharger les photos en haute définition pour votre propre promotion. Je suis également en mesure de réaliser des clichés argentiques mûrement réfléchis sur base de poses avec un travail à la chambre technique grand format ou au film format 120. J’ai suivi diverses formations notamment à l’Académie des Beaux-Arts de Bruxelles ou lors d’ateliers photographiques et comme étudiant régulier aux académies des beaux-arts de Saint-Josse-ten-Noode et Etterbeek. Je publie peu sur les réseaux sociaux mais vous trouverez quelques exemples de mon travail sur Instagram Marc Philippe LEGEIN www.instagram.com/marclegein legein@prolex.be Rue Hoogeleest 35 1120 Bruxelles

Salle de répétition et de travail (danse, musique, théâtre, cirque,…) située au premier étage Studio d’une surface utile de 6,5 mètres sur 14 mètres(+/-100 m²) avec un plancher en bois. Entièrement rénovée - Installation sonore, espace pour se changer, toilettes et cuisine accessible. - Tarif de location : Création (minimum 2 semaines de répétition): 6€/h Répétition (minimum 2h) : 10€/h Cours (minimum 2h) : 15€/h Forfait journée (cours): 70€ (de 10h à 17h) Forfait Week-End (cours): 120€ - Pour toute information, veuillez nous contacter par mail à info@garcialorca.be.

Stage de danse avec / Dance workshop with Eve Bonneau mots clés: soma - danse - touché - composition instantanée en solo // soma - dance - touch - solo instant composition : Key words Découvrez un langage corporel sensitif à partir d'un mode singulier de composition instantanée, approfondissez votre capacité à sentir. Discover a sensitive body language from a singular mode of instant composition, deepen your ability to sense. 50€ / journée complète, all day 40€ / étudiants, student Lieu / Location: Studio JOJI, Rue de la Glacière 18, 1060 Saint-Gilles Informations: https://elabor-workshops.tumblr.com/post/188679700885/from-the-felt-body-to-language-dance-workshop

Ce stage consiste en une exploration intensive de la théâtralité, la musicalité, l’humour, les émotions, les états… à partir de l’énergie physique de chacun.e. C‘est une invitation à rester toujours ouverts, à communiquer et à dialoguer avec son intérieur et son environnement, afin de créer d’une manière surprenante et originale. Il est basé sur un point en commun à chacun.e : le corps et son expression, sa présence, ses significations spatiales, ses images conscientes et inconscientes… Ce stage donne l’occasion à ceux qui ne connaissent pas mon travail de le découvrir et à ceux qui ont déjà travaillé avec moi, d’approfondir leur pratique. Cet atelier est le produit de plus de 30 années de parcours professionnel et de recherche tant artistique que philosophique. OBJECTIFS ★ Acquérir de nouveaux outils d’improvisation, des matériaux scéniques et chorégraphiques afin de créer des propositions à partir de l'inspiration de chacun.e. ★ Connecter son imaginaire au mouvement de son corps, à travers la conscience à «Ici et Maintenant » ★ (Re)découvrir ses expressions dans le mouvement, développer sa personnalité ainsi que son potentiel de créativité. ★ Plus d’Informations sur http://www.jordilvidal.net/trans-form-action/ Le chorégraphe, metteur en scène Jordi L. Vidal a été danseur / interprète dans plus de 25 différentes productions, notamment, avec Mossoux-Bonte et Michèle Noiret (B), Constanza Macras (D)… Il a été professeur invité à Summer Studios/Rosas-Parts, ESAC; Canaldanse Paris; NRW Tanzhaus Dusseldorf, Tanzfabriek… Avec plus de 600 représentations, ses créations ont été présentées partout en Europe et aussi au Brésil, aux Philippines, en Iran, au Mali, entre autres, à : La Ferme du Buisson (F), Halles De Schaerbeek, deSingel Antwerpen, MiraMiro, Chassepierre (B), Mercat De Les Flors Barcelone, Feria FETEN (SP), Culturgest Lisbonne (PT), Berner Tanztage (CH), Julidans Festival (NL)…

 Son horizon créatif s’étend à l'ensemble des arts de la scène. Jordi crée avec des ensembles de musique de chambre, des compagnies de cirque et de théâtre de rue, des créations vidéo et des installations plastiques. + d’info sur http://www.jordilvidal.net INFORMATIONS PRATIQUES ★ Public ciblé : à partir de 18 ans Cet atelier est destiné aux praticiens du mouvement (comédiens.nes, circassien.nes, danseurs.es…) qui désirent explorer leur créativité avec leur physicalité. La combinaison de ces différents langages artistiques viendra enrichir chaque un.e. Les amateurs qui ont déjà de l’expérience sont aussi les bienvenus ! ★ Tarifs : 175 € par personne Si paiement avant le 10 février 2020 : 150 € Demandeur.es d’emploi, étudiants, membres d’Unima Belgique (sur présentation d’une preuve) : 125 € ★ Inscriptions sur https://forms.gle/NMLVTdsEaavo6Xkx6